9月2日，北京通州迎来了第二届北京网络视听艺术大会的开幕。当天下午的网络剧专题研讨会上，汇集了众多行业管理者、平台代表及优质剧集的创作者们，共同探讨网络剧如何实现迭代创新。

北京市广播电视局副局长张苏在致辞中指出，北京广电局今年实施了一系列扶持政策的优化升级，旨在提升优秀作品的资助力度、促进影视科技融合、改善拍摄环境，并加大宣传推广的力度。年初发布的《关于推进新时代首都影视产业高质量发展的若干措施》为影视项目提供了资金支持，同时简化了在京拍摄流程，提升了效率。张苏强调，在当前良好的行业发展环境下，我们应该抓住机遇，继续前进。北京市网络视听发展基金的资金支持相较以往实现了倍增。

国家广播电视总局电视剧司副司长朱正文在其题为《迭代出新，推动网络剧高质量发展》的演讲中回顾了网络剧的发展轨迹。他指出，网络剧经历了从精英创作向全民参与的转变，播放场景也从家庭客厅扩展到了多媒体环境。此外，随着技术进步特别是人工智能的应用，网络剧创作正迎来新的变革。朱正文列举了《狂飙》《三体》《漫长的季节》等剧作，阐述了网络剧集在当今时代的五大趋势：全民观看热潮持续、科幻剧集崭露头角、题材不断拓展、美学体系革新以及艺术表达达到新高度。这些特点表明中国网络剧正处于一个注重原创性和引领性的高品质发展阶段。

中国文艺评论家协会副主席王一川在发言中强调了网剧的新特点：“网台同步播出、剧集精简高效、剧情引人入胜且悲喜交融。”他特别指出，中国古典艺术中悲喜交融的传统在现代剧集中得到了继承与发展，创作者们正在打破传统的悲剧与正剧界限，形成了一种新的美学风格。

爱奇艺高级副总裁戴莹表示，当前观众的审美水平超越了内容生产的步伐。今年上半年，影视剧市场出现了预期之外的现象：那些预计会成为爆款的作品并未达到预期，而一些创新性作品则取得了意想不到的成功。戴莹认为，这表明只有不断创新才能获得超出预期的成绩。在当前“向上创作，向下共情”的时代背景下，内容创作不仅需要在题材上寻求突破，还要通过温暖现实主义传达美好价值，通过批判现实主义揭露社会问题。

优酷副总裁谢颖则认为，寻找爆款的确定性不再是唯一途径，更重要的是发现与用户情感共鸣的切入点。对于男性悬疑剧，除了强烈的视觉冲击外，还需要反映社会现实；而对于女性古装剧，则要展现女性在历史进程中的自主选择与成长。谢颖指出，观众更加青睐于具有深度的人物群像，而非单一线索的故事，因为丰富的角色可以更好地支撑剧情发展。

腾讯在线视频影视内容制作部副总经理李尔云观察到用户观影行为的变化：观众对剧集的耐性减少，对作品的评判标准多样化，以及对情感共鸣的需求增强。基于这些观察，腾讯视频提出了“宁可冒险，不要无聊”的口号，并制定了“五要五不要”的内容策略，强调高质量内容的重要性。

在圆桌讨论中，《我的阿勒泰》总制片人齐康分享了这部8集迷你剧的成功之道，演员于适和闫佩伦也分别讲述了他们在剧中体验到的正能量和“松弛感”。戴清则肯定了该作品在地域文化和民族特色上的深刻挖掘。

《新生》监制权香兰在网剧开放麦环节中分享了悬疑剧的创作心得，强调了现实关怀与人性洞察的重要性。